Malgré son profond amour pour Puccini et pour l’opéra du XIXᵉ siècle, Ennio Morricone ne s’est jamais approché du théâtre musical avant la fin des années 1990. En 1996, le tournant : convaincu par un livret original écrit à quatre mains par Guido Barbieri et Sandro Cappelletto, le compositeur des bandes originales les plus célèbres de la planète décide de rompre le tabou et compose sa première et unique œuvre lyrique : Partenope. Musique pour la sirène de Naples.
Toujours fasciné par la mythologie ancienne, Morricone y raconte le mythe fondateur de la ville de Naples, qui lui est particulièrement chère, en l’enveloppant dans une atmosphère suspendue entre rêve et légende.
Dans cette partition — où la profonde science musicale du Maestro et sa capacité à capturer les émotions du public atteignent un rare point d’équilibre —, l’œuvre, restée inédite pendant trente ans, verra enfin le jour sur scène grâce au Teatro di San Carlo de Naples, là même où Morricone souhaitait qu’elle fût représentée.
La mise en scène est confiée à l’imagination onirique de Vanessa Beecroft, la direction musicale à Riccardo Frizza. Pour cette création mondiale, le théâtre a réuni trois interprètes de renommée internationale : Jessica Pratt, Maria Agresta et Francesco Demuro. La voix du narrateur, qui s’exprime en langue napolitaine, est celle de Mimmo Borrelli.
Guido Barbieri et Sandro Cappelletto présentent Partenope en la contextualisant dans l’oeuvre du Maestro.
photo (c) archives SZ Music